"ARTE ITALIANA DEL TERZO MILLENNIO: ALLA SCOPERTA DELLA SCENA ARTISTICA IN ITALIA DEI PRIMI ANNI 2000"

Mercoledì 26 febbraio alle ore 17,30 in via della Braida 1 - Milano

presentazione del libro di Fulvio Chimento "ARTE ITALIANA DEL TERZO MILLENNIO: ALLA SCOPERTA DELLA SCENA ARTISTICA IN ITALIA DEI PRIMI ANNI 2000"

Nel volume, in libreria da gennaio, alcuni dei protagonisti del panorama artistico italiano conversano con l'autore sulle tendenze e le principali oscillazioni del gusto dell'arte contemporanea.
Lo presenteranno il critico Stefano Castelli e l'artista Emilio Isgrò, con l'autore Fulvio Chimento,

Arte italiana del terzo millennio (Mimesis, Milano, 2014) si compone di 37 interviste ¬- realizzate tra il 2011 e il 2013 - in cui artisti, curatori, critici, docenti universitari, galleristi, direttori di museo e di riviste d'arte contribuiscono con il proprio punto di vista a creare una chiave di lettura sull'arte contemporanea.

Il volume fornisce uno spaccato sul presente e il futuro del nostro Paese, uno "spazio culturale aperto", che accoglie personalità, stili e spunti differenti, talvolta contrastanti, sul modo di "vivere" e "pensare" i primi anni del nuovo secolo. Analizzare con lucidità il presente, infatti, rappresenta da sempre la sfida più complessa per chi tenta di riconoscere e interpretare i processi culturali, di cui l'arte contemporanea è sicuramente uno degli indici guida: una nuova fioritura in campo artistico passa attraverso un miglioramento complessivo della società in essere e un confronto serrato, e su più livelli, all'interno (e all'esterno) del mondo culturale italiano. 

Tra i contributi si segnalano quelli di Gillo Dorfles, Renato Barilli, Enzo Cannaviello, Emilio Isgrò, Andrea Chiesi, Franco Guerzoni, Eva Marisaldi, Cuoghi Corsello, Walter Niedermayr, Nico Vascellari, Wainer Vaccari, Davide La Rocca, Umberto Chiodi, Chiara Pergola; i direttori del Mart (Rovereto), del Castello di Rivoli (Torino), della Galleria civica (Modena); alcuni docenti delle più prestigiose università italiane; i responsabili di importanti gallerie d'arte di Roma e Napoli; i direttori di riviste d'arte di settore.

Il volume contiene anche un'introduzione critica dell'autore (Il presente è già futuro) e un contributo del giornalista Sebastiano Colombini (Intervista: l'utile imperfezione), mentre la prefazione è firmata dal professor Guido Bartorelli (Mi interessa la verità), che si occupa di avanguardie del primo Novecento all'Università di Padova.

A Milano, Filippo Robboni - NON IO - a cura di Stefano Castelli

Filppo Robboni, per mia ammessa ignoranza, non lo conosco così a fondo da potermi permettere qualsiasi giudizio. Posso solamente dire di avere visto qualche suo lavoro e mi questi ultimi mi hanno convinto.  Sono altresì in grado però, di giocare sulla fiducia visto la stima che nutro nei confronti di Stefano Castelli, curatore della mostra, e affermare che questa mostra è da vedere, per il motivo di cui sopra!

Filippo Robboni
“NON IO”
A cura di Stefano Castelli
e con un testo di Giuseppe Genna

OSART Gallery, Milano
via fogazzaro 11
Dal 23 marzo al 30 aprile
Inaugurazione 23 marzo, h. 18.30 – 20.30



La galleria OSART presenta “Non io”, personale del pittore Filippo Robboni (Novara, 1980, vive e lavora a Milano). Sin dall’inizio della carriera, Robboni persegue una ricerca sulla figurazione che tende a ripensare i canoni del genere, adattandoli alle istanze del nostro tempo sia in senso estetico che a livello di contenuti. La sua pittura vive di due fasi concomitanti e volutamente stridenti: mentre affina al massimo livello l’esattezza e la ricchezza della pittura e della rappresentazione, contesta dall’interno il proprio soggetto e i canoni della tradizione figurativa.

La mostra “Non io” è interamente composta da acquerelli, nuovo banco di prova che consente alla ricerca di Robboni di orientarsi verso spiccate caratteristiche di sintesi e arditezza formale. Il soggetto umano è qui portato al massimo della tensione: la trama della pittura si condensa nel delineare l’incarnato, sospeso tra sussistenza e sfaldamento; dall’altro lato, la composizione e la concezione della figura sottopongono il soggetto a torsioni, frammentazioni, rotazioni, spingendo il ritratto al massimo della tensione, un attimo prima del punto di rottura. I volti sono colti in espressioni e gesti ambigui, spezzati da geometrie irregolari che rendono gli sfondi bianchi costitutivi tanto quanto le zone dipinte.

L’estrema anticonvenzionalità del trattamento di un soggetto classico come il ritratto costituisce allo stesso tempo un esperimento sulle possibilità linguistiche della pittura e un’incalzante interrogazione sul destino odierno e futuro dell’individuo.

L’esposizione comprende una decina di lavori di grande formato.


Oltre al testo del curatore, Stefano Castelli, la mostra è accompagnata da uno scritto di Giuseppe Genna, tra i maggiori protagonisti della letteratura italiana d’oggi. 

ELENA RICCI / THIS IS A LICENSED SHOW a cura di Stefano Castelli

Mi é capitato in un recente passato di soffermarmi a leggere un paio di lavori di questa artista. Ora, sotto l'attenta guida del bravo Stefano Castelli, una personale. Una occasione ghiotta per scoprire meglio la creatività di Elena Ricci. Da vedere

ELENA RICCI / THIS IS A LICENSED SHOW a cura di Stefano Castelli


inaugurazione 10 febbraio, h. 19

10 febbraio > 21 marzo 2011

A cura di Stefano Castelli


La galleria UNO+UNO presenta la prima personale dell’artista Elena Ricci (Roma, 1973, vive a Milano). Il ciclo esposto, acquerelli su carta e oli su tela, è il frutto del lavoro degli ultimi due anni. Lo spunto di partenza sono vecchie foto reperite su libri e giornali, sublimate dall’artista nella trasposizione pittorica. Si tratta di scatti d’epoca appartenenti al mondo dello spettacolo d’antan, oppure a occasioni familiari come feste di matrimonio.
Evitando decisamente uno scontato “effetto nostalgia” e senza alcun riporto fotografico, l’artista ripropone le immagini trovate in versione pittorica, creando un cortocircuito temporale: l’origine della foto diventa indeterminata, e il soggetto si offre agli occhi dello spettatore orfano di una provenienza certa. Le anormalità fisiche oppure l’astrusità di persone comuni colte in tronfie pose ufficiali, poi, aumentano l’effetto di spiazzamento.
Coerentemente con lo stile pittorico più attuale, ma con spiccata originalità, la pittura di Elena Ricci fonde zone di maggior definizione dell’immagine a momenti più gestuali. Fondi e figure appartengono allo stesso magma inestricabile, che alterna con agilità tratti più disegnati e zone delineate esclusivamente dal colore. Le scelte cromatiche inusuali e i contrasti tra le diverse zone di colore contribuiscono all’atmosfera surreale delle scene, divise tra realismo, teatralità e finzione dichiarata.
L’aleatorietà delle identità raffigurate, la voglia e la necessità di mettersi in scena che i personaggi manifestano, le ingenue finzioni che essi mettono in atto sono altrettante caratteristiche che rendono possibile il rispecchiamento in personaggi in apparenza così peculiari e lontani da noi. La vitalità esibita dei soggetti, in contrasto con la loro sparizione già avvenuta da tempo, costituisce una riflessione sulla transitorietà, come un postmoderno memento mori.
Il ciclo è composto da 12 dipinti e 7 acquerelli.
L’esposizione è accompagnata da un testo critico del curatore, Stefano Castelli. 

EGO Persone dell'arte 15

Con Carla Molinari (curatrice) e Giuseppe Bombaci


Con Stefano Castelli (giornalista, curatore e critico)


Con Paolo Novelli


Con Vania Elettra Tam e Alessandra Redaelli (giornalista, critico d'arte e curatrice)


Con Domenico Di Genni

...sempre a proposito della Biennale RONCAGLIA...

Direttrice Carla Molinari

Testo in catalogo Stefano Castelli

Artisti Selezionati

Agostino Arrivabene

Alberto Castelli

Ettore Frani

Fabrizio Pozzoli

Gianni Cuomo

Giovanni Sesia

Giuseppe Bombaci

Iain Faulkner

Jiulio Vaquero

LEMEH42

Luca Lanzi

Mimmo Paladino

Nicola Samorì

Philippe Garel

Ugo Riva

Ulrike Turin

Vanni Spazzoli

www.biennaleroncaglia.it

press@biennaleroncaglia.it - info@biennalerocaglia.it

Biennale d’Arte Roncaglia 2010

Il Respiro dell’Altro io

Con il tema Il Respiro dell’Altro Io si apre la XXXI edizione della Biennale D’Arte

Roncaglia, in programma a San Felice sul Panaro, in provincia di Modena, dal

21 marzo, giorno di inaugurazione, al 18 aprile.

Anche quest’anno l’arte sarà presentata nello splendido contesto della Rocca Estense

e della trecentesca Torre Borgo, spazi urbani nel cuore del paese che ormai per

tradizione appartengono alle manifestazioni culturali ed artistiche, ed in particolare a

questo evento.

Seguendo il tema proposto dalla direttrice Carla Molinari, artisti, dai più affermati quali

Mimmo Paladino fino a Nicola Samorì, Ugo Riva e ai giovani emergenti Lemeh42,

Luca Lanzi, Ulrike Turin, Philippe Garel ed Ettore Frani, interverranno con installazioni,

sculture e dipinti per affrontare un discorso articolato lungo le stanze della rocca sui

temi dell’io e dell’identità, offrendo attraverso prospettive artistiche diverse fra di loro

uno spaccato dell’immaginario contemporaneo.

Gli spazi espositivi della Torre Borgo saranno invece riservati a un momento

monografico dedicato all’opera grafica di Georges Rouault: dai fogli del Miserere fino

ai ritratti e alla serie dei Divertissement questa retrospettiva storico-critica su un

grande protagonista dell’arte e dell’incisione del novecento andrà ad affiancare la

ricerca contemporanea sul tema della rassegna.

La Biennale sarà accompagnata da un catalogo con schede e riproduzioni a colori

delle opere, introdotto da un testo critico di Stefano Castelli.

Si ringraziano per la preziosa collaborazione L'Ariete artecontemporanea e Galleria

Forni, Bologna e la Galleria Bellinzona, Milano.

La Biennale d'Arte Roncaglia viene realizzata, da oltre 50 anni, grazie al fondamentale

contributo di SANFELICE1893 Banca Popolare e del Comune di San Felice

Sul Panaro - Assessorato alla Cultura, e con il Patrocinio della Provincia di

Modena.

www.biennaleroncaglia.it

press@biennaleroncaglia.it - info@biennalerocaglia.it

il respiro dell’altro io

Roncaglia. Biennale d’arte 2010

San Felice S/P (Mo), 21 marzo-18 aprile.

Inaugurazione Domenica 21 marzo, ore 17:30.

Apertura:

Venerdì, 10-12:30/17-19:30.

Sabato, Domenica, 10-19:30.

Lunedì 5 aprile, apertura straordinaria, 10-19:30.

Visite Guidate:

Giovedì 25 marzo, ore 21:00: visita alla Biennale nelle sale della Rocca Estense

Giovedì 8 aprile, ore 21 visita all’esposizione dedicata a Rouault presso la Torre Borgo

Per ulteriori informazioni:

Comune di San Felice S.P., Ufficio Cultura:

tel. +39 0535.86320 mail. cult@comunesanfelice.it

www.biennaleroncaglia.it

press@biennaleroncaglia.it - info@biennalerocaglia.it

Il Concorso Under25 - L'uomo - i cambiamenti

La Biennale d'arte Aldo Roncaglia, in collaborazione con SANFELICE1893 Banca

Popolare e il Comune di San Felice sul Panaro, bandisce all’interno della

manifestazione la seconda edizione del concorso rivolto ai giovani artisti Under 25.

Partendo dal nuovo tema l'uomo - i cambiamenti, questo premio riconferma la sua

importanza nel panorama della giovane arte italiana dopo il successo della prima

edizione, accompagnata da un’importante collettiva realizzata all’interno della rocca

nel 2009 con opere e installazioni appositamente realizzate dai vincitori del concorso.

Anche quest’anno il premio ha visto partecipanti dal mondo delle accademie e degli

istituti d’arte di tutta Italia, e vedrà come esiti la presentazione degli artisti selezionati

nella Pinacoteca di San Felice durante la XXXI Biennale e un’esposizione dedicata ai

tre artisti vincitori, il prossimo anno, nelle sale della Rocca.

La premiazione dei vincitori si terrà durante l’inaugurazione della Biennale, Domenica

21 marzo.

La Biennale Roncaglia e la didattica

In occasione della Biennale Roncaglia l’Amministrazione comunale di San Felice sul

Panaro ha inoltre deciso di proporre specifici percorsi di visita rivolti alle scuole. Tali

percorsi, da intendersi quali possibilità date ai bambini per avvicinarsi all’arte

contemporanea prevedono sia la sola visita, in cui la classe sarà accompagnata dalle

guide lungo tutto il percorso espositivo, che un momento in mostra a cui farà seguito

un’esperienza laboratoriale in cui i ragazzi saranno chiamati a rapportarsi sia

direttamente sia tramite percorsi progettuali e creativi all’arte contemporanea.

L’attività dei laboratori prevederà una serie di proposte strutturate in modo da

rispettare e stimolare le diverse capacità e le competenze grafico-espressive e

cognitive raggiunte dai ragazzi. Ognuna di esse presenterà poi un approfondimento

delle poetiche alla base delle diverse opere e una rielaborazione personale delle

stesse per dar vita ad un elaborato che diverrà esso stesso, durante l’ultimo weekend

previsto, parte integrante della mostra. Le attività sono pertanto da intendersi

come possibilità in cui i bambini ricevono stimoli da artisti molto diversi tra loro,

apprendendo da ciascuno di essi qualcosa di essenziale, come spazi in cui rielaborare

attraverso i materiali e le tecniche le suggestioni delle opere esposte per creare un

qualcosa che sia totalmente personale ed originale

laboratori libera utenza:

giovedì 8 aprile, dalle 17 alle 18 (per bambini di 6, 7, 8 anni)

giovedì 15 aprile dale 17 ale 18 (per bambini di 9, 10, 11 anni)

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Eventi Collegati

Il Respiro dell’Altro io – Opere Grafiche

Sabato 27 marzo aprirà a Modena, come evento collegato alla XXXI Biennale

Roncaglia, una mostra di "stampe originali" presso la galleria Arte su Carte:

Il tema della rassegna, Il Respiro dell’Altro Io, sarà affrontato in questa sede attraverso

le opere grafiche di artisti di primissimo piano come Valerio Adami, Carlo Candi,

Arnoldo Ciarrocchi, Gianfranco Ferroni, Giuseppe Guerreschi, Mino Maccari, Giacomo

Manzu', Marino Marini, André Masson, Mimmo Paladino, Ernesto Treccani, Wainer

Vaccari, Renzo Vespignani e Giuseppe Viviani,

Questo evento è organizzato dal Laboratorio d'Arte Grafica di Modena.

Si ringraziano per la collaborazione Stamparte-Bologna e Dario Silingardi.

ArtesuCarte

Via Fratelli Rosselli 21/23/25

41125 Modena

da sabato 27 marzo a domenica 18 aprile 2010

Inaugurazione sabato 27 marzo ore 17,30

Orari di visita:

dal lunedì al venerdì 9,30/12,30 - 15,30/19,30

sabato e domenica 10/12,30 - 16/19

www.biennaleroncaglia.it

press@biennaleroncaglia.it - info@biennalerocaglia.it

Eventi Collegati

Musei da Gustare. Alla Scoperta del tempo perduto

La Provincia di Modena organizza presso la Rocca Estense di San Felice l’evento

Storie nella Nebbia, all’interno della rassegna Musei da Gustare: Sabato 17 e

Domenica 18 aprile, in concomitanza con le ultime giornate di apertura della Biennale

Roncaglia, la Sala Tosatti della Rocca ospiterà incontri letterari ed eventi di narrazione

animata per i bambini.

Ingresso Gratuito

Per il programma e informazioni sulla manifestazione:

tel. +39 0535.86320