NEVERLAND

NEVERLAND

ART Arteterapia e adolescenza per un’economia del disagio

progetto economART di ART (Arteterapia ) di Filomena Longo

 
opening 12 dec. ore 18.00
dal 12/12 _20/12

AMY D Spazio

via Lovanio 6
Milano

Comunicato stampa

Progetto di tesi di Filomena Longo
A cura di Anna d’Ambrosio

In un inevitabile intreccio di luci ed ombre il mondo dell’adolescenza preme tuttora come una pentola contenente acqua in ebollizione.
Gli adolescenti entrano nella psiche dell’analista con un’inconfondibile carta d’identità, recando con sé, nella patologia e nella normalità, un profumo penetrante.
Egli rappresenta l’impulso più forte e irresistibile di ogni essere:
l’impulso all’autorealizzazione.


“Potete dar loro il vostro amore ma non i vostri pensieri:
Perché essi hanno pensieri propri.
Potete ospitare i loro corpi ma non la loro anima:
Perché le loro anime abitano nella casa del domani,
che non potete visitare, neppure nei vostri sogni.
Potete sforzarvi di essere come loro, ma non
Cercate di renderli come voi siete.
Perché la vita non torna indietro e non si attarda con il passato.
Voi siete gli archi da cui i figli sono scoccati innanzi, come frecce viventi”.

Gibran ne “ Il profeta”

“NEVERLAND” l’isola che non c’è, lavoro di ART (Arteterapia) presentato da Filomena Longo per AMY D Arte Spazio, diventa progetto artistico di economART, incentrato sull’’’economia” del disturbo nel disagio giovanile.
Configurato come un processo terapeutico nato da un laboratorio artistico in cui Emanuele, Lucrezia, Erika, Jacopo ed Elena non sono nomi di fantasia ma “propri” nel senso più profondo ed analitico del termine.
Spetta a Filomena Longo, nelle vesti di artista psicoterapica, un compito arduo: creare una decodifica artistica del disagio.
Ponendo l’artista in una posizione di pseudo-privilegio, in realtà lo si chiude in un’inaccessibile “Turris Eburnea”, così facendo lo si emargina alienandolo; al prezzo di emarginare e alienare da noi quella parte di noi stessi che è la dimensione estetica e creativa nella sua valenza catartica e sublimativa.
L’arte risulta essere in questo senso uno strumento efficace per entrare in relazione con l’universo giovanile poiché possiede la capacità di sfruttare i codici comunicazionali che appartengono al linguaggio dell’adolescente: un linguaggio non verbale ma visivo, fatto di immagini e simboli.
Il giovane diviene parte attiva e scopre di poter intervenire sulle immagini per modificarle e/o usarle come strumenti per raccontare il proprio mondo interno e per esplicitare il proprio disagio (immobilità, aggressività, assenza d’identità, anoressia, omologazione, mancanza di appartenenza).
Nota interna
Neverland è per AMY D Arte Spazio un atto dovuto, nei confronti delle nuove leve artistiche.
Aver selezionato una tesi di laurea come progetto espositivo è creare una liaison tra scuola e mondo lavorativo.
La galleria, interlocutore attivo, diventa fucina per le realizzazioni artistiche del futuro.




Relatrice di tesi Prof. Tiziana Tacconi & Elena Molinari
Coord. U.O.N.P.I.A Dott. Paola Morosini
Pres. Centro Ricerche Psicosoc. Milano Dott. Aldo Strisciullo
Critico d’Arte Prof. Jacqueline Ceresoli
Resp. Press Dott. Vittorio Schieroni

RELATIONSHIP Valentina De’ Mathà

Nell'ambito di Brerart, la settimana dell'arte contemporanea, l'ente organizzatore ha il piacere di presentare:

RELATIONSHIP

Valentina De’ Mathà
Amy-d Arte Spazio

dal 17 al 31 ottobre

opening 17 ottobre 18.30

a cura di Anna d’Ambrosio

testo critico Jacqueline Ceresoli

Relationship, personale di Valentina De’ Mathà, è strutturata come linguaggio, rappresentazione necessaria per dimostrare la dipendenza dell’uomo dalla struttura

primordiale. Tra ciò che è nella mente e ciò che è nei sistemi sociali, c’è un terzo NON-LUOGO (o forse meglio “NON-TEMPO”?): È l’assenza della comunicazione, il fraintendimento. Questa mostra è in fondo un mettere in relazione; relazione che l’artista sente “mancante” in quel dibattito extratemporale che rimanda alla più antica delle mancanze (frustrazione sessuale). Il progetto presentato rappresenta il “non incontro”; di nuovo NON Luogo/Tempo . Desiderio chiaramente frustrato eppur invariabilmente reale, utopia di un dialogo metastorico (im)possibile. E come per la linguistica di N. Chomsky in cui la parola è ciò che ci rende umani, nel lavoro di Valentina De’ Mathà è la “manque à etre” la chiave di lettura di una relazione che è mancanza stessa dell’oggetto del desiderio.

“Tra i materiali preferiti c’è la carta, carta come simbolo di vulnerabilità della vita; carta di cotone bianca o quella nepalese, emulsionata, con la quale dà forma a sinuosità di corpi femminili, a drappeggi d’impatto scultoreo. Ricorrenti nella sua ricerca sono i nodi, i lacci e gli intrecci: tutti simboli in rapporto al gesto dello sciogliere e del legare. Il senso dei suoi lavori sta nell’intreccio di opere diverse che ha sia la funzione di tenere insieme, sia quella di allontanare, mentre nel gesto dello strappo o dello sbriciolamento di materiali cartacei adagiati in ordine sparso sul pavimento, rimanda alla tensione di liberazione dell’istinto, di rompere ciò che prima si è faticosamente costruito. Sculture di carta, protuberanze materiche che sembrano eruttare dal muro bianco, liberando un’energia recondita, sulla natura ambigua ed effimera di noi e delle cose”. […]

Jacqueline Ceresoli

Amy-d Arte Spazio

www.amyd.it

Via Lovanio 6

MM2 Moscova

 09.00_19.00

+3902654872

 

Per maggiori informazioni:

www.brerart.com -  info@brerart.com

‎ www.facebook.com/Brerart